Noen kunstnere har imponert våre sinn gjennom århundrene, og deres preg forblir tidløst, tverrkulturelt og trans-erfaringsmessig. Det var mulig på grunn av deres medfødte talent og intensiv praksis.
Når vi snakker om det, er Goya, Velázquez, Picasso, Michelangelo, Monet, Rembrandt og Van Gogh noen få navn som vekker ærefrykt, nysgjerrighet og beundring.
De antyder hva det strålende maleriet handler om og hvor mye arbeid som må ha gått inn i det. Videre påvirker de ikke bare kunsthistoriebøker, men også hvordan vi ser farge, form og uttrykk i hverdagen.
Fra penselstrøkene til Van Gogh og nøyaktigheten i portrettene av Rembrandt, gir hver kunstner et annet perspektiv på menneskelig følelser og fantasi. Selv om enhver liste over de mest berømte malerne er subjektiv, kan studiet av disse legendene hjelpe oss å forstå kunstens vedvarende natur.
Med det sagt, fortsett å lese, så skal vi vise deg livet, verkene og bidragene til ti av de mest anerkjente kunstnerne i historien.
1. Vincent Van Gogh (1853-1890)
Vincent Van Gogh, den arketypiske nederlandske kunstneren, malte over 900 verk i sitt korte liv, men solgte bare ett. Han hadde en veldig aggressiv personlighet og slet med fattigdom.
På den noten malte han ofte seg selv, inkludert Selvportrett med stråhatt, siden han ikke hadde råd til modeller. Hans postimpressionistiske stil er preget av sterke penselstrøk, lyse farger og følelser.
I denne sammenhengen er hans mest kjente verk, Den stjernespekkede natten, et maleri av utsikten fra rommet hans i et sanatorium i Frankrike. Det var der han bodde rett før sin død.
2. Pablo Picasso (1881-1973)
Pablo Picasso, en spansk kunstner, ble født i Malaga og hadde en karriere som strakte seg over flere kunstneriske stiler og bevegelser. Han var en pioner innen kubisme og forvandlet oppfatningen av visuell representasjon med en avantgarde kunstnerisk bevegelse.
Når det er sagt, er Guernica (1937) av Picasso et episk kunstverk som tar opp bombingen av byen Guernica under den spanske borgerkrigen. Det er mer enn syv meter langt og symboliserer smerten og ødeleggelsen som sivile opplevde. Han laget det da han var i eksil i Paris, og det representerer krigens skrekk.
Det er for tiden permanent utstilt i Reina Sofia-museet i Madrid.
3. Claude Monet (1840-1926)
Claude Monet ledet impressionist bevegelsen. Han endret måten folk maler på, med fokus på farge, lys og flyktige inntrykk i stedet for detaljer. Hans unike penselteknikk og dristighet i farge utfordret akademiske normer i begynnelsen.
Imidlertid fortsatte Monet å arbeide, og etter en stund ble han anerkjent som en av de største malerne gjennom tidene. Han hadde også en spesifikk preferanse når det gjaldt emnet for maleriet sitt.
For eksempel malte han ofte landskap og kvinner i naturlige omgivelser og skapte malerier som Inntrykk, Soloppgang, Valmuefelt, Kvinne med parasoll, og Kunstnerens hage i Giverny.
Disse maleriene er et vitnesbyrd om hans interesse for effektene av lys på atmosfæren og naturlig skjønnhet. Det viser også hvordan oppfatning og humør kan forvandle det mest ordinære landskapet til et varig kunstverk.
4. Francisco de Goya (1746-1828)
Francisco de Goya startet med en enkel bakgrunn og ble senere en ledende hoffmaler i Madrid. Hans arbeid inkluderer romantikk og forutser surrealisme, med kunstnerisk talent og sosial observasjon sammenvevd.
Dessverre, i høy alder, ble Goya døv, antakelig på grunn av bly forgiftning i maling, men han klarte fortsatt å produsere verk som var dypt rørende.
Hans mestring av følelser, form og narrativ er tydelig i kjente verk som Saturn som fortærer sin sønn, Den nakne Maja, Den tredje mai i Madrid og Fornuftens søvn frembringer monstre.
På denne måten klarte Goya å vise menneskelig elendighet og sosial kommentar gjennom sitt arbeid, noe som gjorde ham til en av de mest kjente kunstnerne gjennom tidene.
5. Rembrandt (1606-1669)
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, den nederlandske mesteren, er legemliggjøringen av barokkperioden og den nederlandske gullalderen. I motsetning til Van Gogh, var Rembrandt økonomisk vellykket i størstedelen av livet sitt. Imidlertid opplevde han senere vanskeligheter, som førte til salget av eiendelene hans på auksjon.
Kjent for selvportretter og gruppescener, er hans fremragende verk Tilbakekomsten av den fortapte sønn og Nattevakten.
6. Diego Velazquez (1599-1660)
Diego Velázquez var en samtid av Rembrandt, og han er søylen i spansk maleri. Som hoffmaler for Philip IV i Spanias gullalder, mestret han barokk realisme. Og med denne evnen portretterte han den menneskelige figuren og hofflivet.
For eksempel, hans mesterverk, Las Meninas, som skildrer Infanta Margarita Teresa av Østerrike og hennes tjenere med hans subtile selvportrett, er et epitom av intrikat historiefortelling.
7. Gustav Klimt (1862-1918)
Den østerrikske symbolisten Gustav Klimt ble anerkjent på grunn av sine overdådige malerier med gulldekorasjoner. Med fokus på sensualitet, femininitet og erotikk, var hans arbeid kontroversielt på grunn av sine dristige temaer.
Det bysantinske inspirerte motivet med gullblad mosaikker som Klimt perfeksjonerte, kan sees i noen av hans mesterverk, som Kyssen, Kvinne med vifte og Portrett av Adele Bloch-Bauer I ("Kvinnen i gull").
8. Wassily Kandinsky (1866-1944)
Wassily Kandinsky, en russisk maler, ble opprinnelig utdannet som advokat og økonom, men byttet senere til kunst, og ble en tidlig pioner innen abstrakt maleri. I sitt mesterverk, Om det åndelige i kunsten, la han mer vekt på følelser, snarere enn objektiv representasjon.
Kandinsky var også medgründer av den tyske ekspresjonistiske kunstbevegelsen kjent som Der Blaue Reiter. Den fremmet subjektiv og emosjonell kunst. Hans kjente verk er Komposisjon IV, Hus i München, og Maleri med Troika, som demonstrerer hans mestring av farge, form og abstraksjon.
9. Franz Marc (1880-1916)
Franz Marc, en annen representant for Der Blaue Reiter, forsvarte tysk ekspresjonisme. Han nektet bokstavelig talt virkeligheten og malte dyr som uskyldige symboler på følelser og spiritualitet.
I tillegg, i verkene sine, skildrer Marc ofte uvanlige farger med symbolsk betydning, inkludert blått som et tegn på maskulinitet og gult som et tegn på femininitet. Når det er sagt, er hans kjente malerier Den gule kua, Den blå hesten og Katt på en gul pute.
10. Frida Kahlo (1907-1954)
Frida Kahlo, en meksikansk maler, står som en av de mest ikoniske kvinnene kunstnerne på 1900-tallet. Berømt som selvportrettmaler, pleide hun å kle seg i pre-columbiansk stil, noe som indikerte hennes nasjonalistiske og revolusjonære tro.
Selv om kritikere kaller hennes arbeid surrealistisk, hevdet Kahlo at hun malte sitt eget liv, som var fullt av sykdom, fysisk smerte og personlige problemer.
Bring historien til liv, ett penselstrøk av gangen
Hos Canvas by Numbers tror vi at alle kan oppleve gleden av å lage kunst. Våre mal etter tall-sett forvandler berømte mesterverk til praktiske, avslappende prosjekter, som gir både stressavlastning og en følelse av prestasjon.
Hvert sett kommer komplett med lerret, maling, pensler og veiledning — alt du trenger for å bringe et kunstverk til liv.
Derfor, utforsk vår samling nå og la din indre kunstner skinne. Det er ikke alt. Du kan prøve våre Diamantmalerier for en glitrende vri!
Ofte stilte spørsmål
1. Hvem anses som den mest berømte maleren gjennom tidene?
Selv om meninger varierer, anser mange kunsthistorikere og kritikere Leonardo da Vinci, Vincent Van Gogh og Pablo Picasso som de mest berømte malerne i historien på grunn av deres banebrytende innflytelse på kunstneriske stiler og global kultur.
2. Hvilken maler er kjent for å ha laget “Stjernespeilet”?
Vincent Van Gogh malte Stjernespeilet i 1889 mens han oppholdt seg på et mentalsykehus i Saint-Rémy, Frankrike. Mesterverket reflekterer hans følelsesmessige intensitet, dristige bruk av farge og virvlende penselstrøk — alle kjennetegn ved hans post-impressionistiske stil.
3. Hva definerer en kunstner som “berømt” i kunsthistorien?
En kunstners berømmelse stammer vanligvis fra deres innflytelse, innovasjon og varige kulturelle innvirkning. Malere som introduserer nye stiler, utfordrer konvensjoner eller inspirerer fremtidige generasjoner, blir ofte husket som legender.
4. Kan nybegynnere gjenskape berømte malerier hjemme?
Absolutt! Med mal etter tall-sett fra Canvas by Numbers kan selv nybegynnere gjenskape mesterverk av kunstnere som Van Gogh, Klimt og Monet. Hvert sett inkluderer alt materialet som kreves og trinn-for-trinn veiledning du trenger for å lage ditt eget vakre kunstverk.
