Gustav Klimt, de Oostenrijker die met goud schilderde

In de Canvas by Numbers-blog, praten we graag over enkele van de beroemdste schilders uit de kunstgeschiedenis. Over de namen achter de penselen die de wereld rond gingen, de gelukkigsten, toen ze nog leefden, en de minder bedeelden, zoals Van Gogh, postuum.

Welnu, in de beginjaren van het nieuw gevormde Oostenrijks-Hongaarse rijk (1867-1918) liep er al een man door de straten van Wenen die wordt beschouwd als de grootste exponent van de Oostenrijkse avant-gardekunst, een zekere Gustav Klimt, de auteur van beroemde schilderijen zoals De kus, Vrouw met een ventilator, of Moeder en dochter.

Veel hedendaagse critici zijn het er zelfs over eens dat het werk van Klimt een van de meest originele van de late 19e eeuw is. Dat is wat er gebeurt als je goud gebruikt om afbeeldingen te schilderen...

Gustav Klimt, een familiale artistieke neiging

Gustav Klimt werd in 1862 geboren in Baumgarten, een klein stadje aan de rand van Wenen (tegenwoordig is het een wijk van de stad). Hij was de tweede van zeven broers en zussen, drie mannen en vier vrouwen, en net als zijn twee broers, hij toonde al op jonge leeftijd artistieke neigingen.

Het beroep van zijn vader als graveur heeft ongetwijfeld veel bijgedragen aan de belangstelling van zijn zoons voor kunst. Zozeer zelfs dat Klimt in 1876 ontving een beurs om te studeren aan de School of Arts and Crafts in Wenen, waar zijn jongere broer Ernst zich een jaar later ook zou inschrijven.

Samen met Ernst en een andere metgezel ontvingen de jongemannen in 1880 hun eerste opdrachten. Gustavs eerste grote erkenning kwam van de keizer van Oostenrijk zelf, Frans Jozef I, voor zijn werk in het Burg Theater auditorium in Wenen. De onderscheiding was de Order of Gold Merit, die hij in 1888 ontving, waardoor hij een financieel comfortabeler leven kon leiden.

Een stijl die wordt gekenmerkt door een familietragedie

Een veelvoorkomend idee in de kunstwereld is dat je geen kunstenaar bent zonder in je leven geleden te hebben. Waar of niet, wat waar is, is dat Gustav Klimt dat ook is ervoer een tragedie met de dood van zijn vader en een van zijn broers in 1892.

Gelukkig vond hij troost bij de vrouw die hem zijn hele leven vergezelde, modeontwerper Emile Louise Flöge. De kunstenaar bleef echter meer ‘troost’ vinden bij andere vrouwen die voor zijn schilderijen poseerden, van hooggeboren dames tot prostituees. Ondanks zijn voortdurende ontrouw lijkt Flöge nooit gescheiden te zijn van Klimt, met wie ze veertien kinderen kreeg.

Hoe het ook zij, de jaren negentig van de negentiende eeuw markeerden een keerpunt in de stijl van de Oostenrijker toen hij omarmde het impressionisme en vooral het symbolisme, een kunststroming uit Frankrijk en België gebaseerd op conceptuele expressie.

Mozaïek, goud en vrouwen

Klimt was erg beïnvloed door Byzantijnse mozaïeken die hij in Ravenna, Italië had gezien. Dit werd zijn favoriete 'formaat', werken waarin hij gebruikte gouden blad, een materiaal dat traditioneel wordt gebruikt in sculpturen, meubels, sieraden en architectonische oppervlakken, maar niet zozeer in de schilderkunst. Dit kenmerk was zeer onderscheidend voor de kunstenaar, vooral tijdens wat we letterlijk zijn 'gouden periode' kunnen noemen.

Ze benadrukten de thema's van zijn werken sensualiteit, vrouwelijkheid en liefde. Zijn voorkeur voor deze onderwerpen en de manier waarop hij ze afbeeldde (met een onmiskenbaar seksueel karakter) leverden hem, althans in eerste instantie, publieke afwijzing op. zijn werken werden als schandalig beschouwd, grenzend aan wat toen als pornografisch werd beschouwd. Zelfs later vernietigden de nazi's enkele van zijn schilderijen, omdat ze ze als onrein beschouwden.

Sinds eind jaren negentig van de negentiende eeuw echter in de begindagen van de artistieke avantgardebegonnen de schilderijen van Klimt meer gewaardeerd te worden door critici. Hij creëerde zijn beroemdste werken in de jaren 1900 en kreeg zelfs de eerste prijs op de Universele Tentoonstelling van Rome in 1911 voor zijn schilderij Leven en dood.

Zeven jaar later, in 1918Na een hartaanval en griep vroeg Klimt op zijn sterfbed om de vrouw die hem altijd had gesteund en met wie hij nooit is getrouwd, wie weet of hij, ondanks alles, de enige was die echt van hem hield: Emile Flöge.

De beroemdste schilderijen van Gustav Klimt

Klimt bleef achter zeer sierlijke schilderijen die jaren na zijn dood records braken bij veilinghuizen. Je hebt waarschijnlijk een aantal van de volgende dingen gezien:

De kus

Het schilderij toont een stel in intieme pose, waarbij een man een vrouw kust in wat lijkt op een bloemrijke weide. In tegenstelling tot sommige andere werken van Klimt, De kus werd goed ontvangen door het publiek en was snel verkocht.

Portret van Adele Bloch-Bauer I

Ook gekend als De dame in goud En De vrouw in goud, dit werk dateert uit 1907 en portretteert Adele Bloch-Bauer, een dame uit de Oostenrijkse high society. Klimt schilderde haar in 1912 opnieuw in een ander werk.

Moeder en dochter

Het schilderij toont een vrouw met ontbloot bovenlichaam, leunend over het hoofd van haar dochter. In werkelijkheid maakt het deel uit van een groter schilderij, De drie leeftijden van de vrouw, met Moeder en dochter een liefdevol beeld zijn dat de essentiële rol van vrouwen in de levenscyclus vertegenwoordigt.

Schilder een schilderij van Gustav Klimt op nummer

Hoewel Klimts schilderijen lijkt op het eerste gezicht misschien complex, maar de realiteit is dat er is een heel gemakkelijke manier om ze te schilderen, zelfs voor mensen zonder schilderervaring.

Het enige dat u hoeft te doen, is uw verlangen naar schilder een van de beroemdste werken ter wereld, die je vervolgens trots thuis kunt laten zien of aan een speciaal iemand kunt geven. Hoe?

Met de Canvas op nummer Schilderen op nummersysteem: een leeg canvas met het schilderij dat je wilt schilderen, genummerde gebieden voor het aanbrengen van de bijbehorende verf en alle materialen die je nodig hebt, van acrylverf tot instructies en een naslaggids met het voltooide schilderij.

Op zoek naar een activiteit om te ontspannen van de dagelijkse stress?

Bekijk onze Gustav Klimt schilderijencollectie hier en een werk schilderen dat, vanwege de voldoening die het geeft, is zijn gewicht in goud waard!