Parmi les plus profanes en peinture, le nom Wassily Kandinsky n'est peut-être pas aussi connu que celui de Vincent Van Gogh. Cependant, même si vous en faites partie, vous avez sûrement entendu parler de la peinture abstraite, une forme d'art où une réalité bien distincte du monde naturel est représentée sur la toile.
Pendant de nombreuses années, Wassily Kandinsky a été à tort considéré comme le père de l'art abstrait, un mouvement qui fait partie des mouvements artistiques avant-gardistes. Néanmoins, cette erreur ne diminue pas le mérite de cet artiste russe, qui est devenu citoyen allemand et français et a renoncé à un avenir dans l'enseignement pour se consacrer à sa véritable passion : la peinture.
Wassily Kandinsky : Russie, Allemagne et France
Kandinsky est né dans une famille russe de la classe moyenne supérieure, et son enfance et sa jeunesse ont été partagées entre Moscou et Odessa.
Bien qu'il soit maintenant reconnu comme l'un des principaux représentants de l'art abstrait, en 1886, il a commencé à étudier le Droit et l'Économie à l'Université de Moscou, un domaine qui n'avait rien à voir avec la peinture.
Cependant, en 1896, son inclination naturelle pour l'art l'a amené à abandonner un poste d'enseignant à l'Université de Tartu (Estonie) pour se concentrer sur la peinture. Cette décision a été fortement influencée par une exposition qui a eu lieu à Moscou à l'époque, où il a pu voir, entre autres, les œuvres impressionnistes de Claude Monet.
Après avoir démissionné de son poste d'enseignant, Kandinsky a déménagé à Munich avec l'intention d'entrer à l'Académie des Beaux-Arts. Il n'a pas réussi au début, donc pendant un certain temps, il s'est auto-formé jusqu'à ce que il soit admis en l'année 1900.
En 1911, déjà un peintre clairement abstrait (pardonnez l'oxymore), il co-fonda avec Franz Marc le Cavalier Bleu (Der Blaue Reiter), un groupe de peintres expressionnistes allemands qui organisa plusieurs expositions à Munich et à Berlin. Malheureusement, le déclenchement de la Première Guerre mondiale en 1914 dissout le groupe, car plusieurs de ses membres périrent sur le front pendant le conflit.
Kandinsky, qui avait plus de chance que ses camarades, est retourné à Moscou lorsque la guerre a commencé, bien que ses idées artistiques, qui n'étaient pas très sympathiques au matérialisme argumentatif soviétique, l'ont conduit de nouveau en Allemagne en 1922, à Weimar, où il s'est consacré à l'enseignement à la École Bauhaus jusqu'en 1933.
Enfin, la montée du national-socialisme et la pression de la censure ont poussé Kandinsky à quitter l'Allemagne pour s'installer en périphérie de Paris (Neuilly-sur-Seine), où il décédera plus tard en 1944.
L'art abstrait et Wassily Kandinsky
Dès le début de sa carrière artistique, Kandinsky ressentait une attirance particulière pour la couleur. Ses premières œuvres montrent des traits impressionnistes et fauves, mais à travers une expérimentation constante, il a pleinement embrassé l'abstraction en 1910.
Kandinsky lui-même a reconnu que la nature est intrinsèquement imbattable, donc il n'est pas utile de créer une imitation grossière de celle-ci. Selon sa théorie artistique, la peinture devrait se concentrer sur l'expression des émotions et des idées à travers la richesse chromatique et la simplification des formes, l'objet étant quelque chose de secondaire et même de dispensable dans l'œuvre.
En plus de la couleur, les éléments décoratifs slaves et les formes géométriques étaient très importants dans ses œuvres abstraites, en particulier les angles, les lignes droites, les demi-cercles et les cercles.
Comme mentionné au début de ce post, il a longtemps été considéré comme le père de l'art abstrait en raison de la publication en 1911 du livre "Du spirituel dans l'art," où il a fondé la théorie du mouvement abstrait et défini une nouvelle forme d'art.
Cependant, il a été démontré que d'autres artistes ont créé des œuvres abstraites vers la fin du 19ème siècle, comme la peintre suédoise Hilma af Klint, qui a peint des tableaux abstraits cinq ans avant la publication du livre de Kandinsky. La raison pour laquelle ces œuvres n'ont pas été découvertes plus tôt est que l'artiste n'a jamais participé à des expositions et dans son testament, elle a exprimé son souhait que ses peintures ne soient pas montrées au public avant au moins vingt ans après sa mort (1944).
Quoi qu'il en soit, la pensée du peintre russo-germano-français a marqué un tournant dans l'histoire de l'art et a posé les bases artistiques qui inspireraient d'autres peintres renommés comme Dalí, Miró et Pollock.
Peintures célèbres de Wassily Kandinsky
Maisons à Murnau (1909)
Bien que cette œuvre d'art date de l'époque où Kandinsky commençait à embrasser pleinement l'abstraction, elle fait partie de ses peintures expressionnistes. L'intensité des couleurs, une caractéristique distinctive du peintre, peut être vue dans les tons jaunes et bleus de la peinture, et la distorsion des lignes reflète le détachement de la réalité.
Peinture avec Troïka (1911)
Les coups de pinceau dans cette peinture expressionniste donnent également un sens de mouvement à la composition. De gauche à droite, nous pouvons observer différentes formes humaines : un cavalier sur une carriole tirée par des chevaux (la troïka) et un groupe de soldats devant ce qui semble être une colline remplie de tombstones.
Que voulait représenter Kandinsky avec cette peinture ? Peut-être, la présence imminente de la Première Guerre mondiale, résultat des tensions entre les puissances européennes.
Composition IV (1911)
La Composition IV, l'une des peintures les plus célèbres de l'histoire de l'art, est une œuvre qui se situe quelque part entre l'expressionnisme et l'art abstrait, et possède la qualité synesthésique chérie par Kandinsky : la connexion entre la musique et la peinture à travers l'association des sons avec les couleurs et les humeurs. Que vous suggère cette œuvre d'art bien connue ?
Comment peindre une peinture de Kandinsky ?
À ce stade, en discutant de Kandinsky et de l'art abstrait, nous vous proposons de vous libérer de l'idée que vous ne savez pas comment peindre un tableau.
Peut-être que vous l'avez déjà essayé mais que vous manquiez simplement de la bonne méthode. Par "méthode", nous entendons un guide ou une technique qui vous permet de reproduire fidèlement l'une des œuvres du peintre russe. Tout cela pour la satisfaction de réaliser que vous l'avez vraiment peinte de vos propres mains, en plus de profiter d'une activité relaxante (et plus abordable qu'une escapade le week-end).
Cette méthode est le système de peinture par numéros proposé par Canvas by Numbers, une technique qui consiste à diviser la toile en zones numérotées et à appliquer la couleur correspondante à chacune d'elles. De cette façon, vous pouvez peindre l'œuvre même si vous n'avez aucune expérience préalable avec les pinceaux.
Que recevrez-vous pour peindre à la maison ?
Avec votre commande, vous recevrez tout ce dont vous avez besoin pour créer une œuvre d'art :
- Une toile numérotée et vierge avec la peinture de Kandinsky que vous avez choisie de peindre.
- Une photographie de l'œuvre d'art finie comme guide.
- Un ensemble de peintures acryliques inoffensives.
- Pinceaux de différentes tailles.
- Instructions pour peindre l'œuvre en suivant les zones numérotées sur la toile.
En essence, tout ce que vous devez apporter est la volonté d'explorer votre côté artistique, de profiter du processus et d'afficher fièrement le résultat final.
Choisissez la peinture de Kandinsky que vous aimeriez peindre ici et commençons ! Vous pouvez également trouver certaines de leurs œuvres dans notre collection de Peintures en Diamant.
