En mars 1853, l'un des peintres les plus célèbres de l'histoire est né dans une petite ville néerlandaise. Son nom est inévitablement lié à l'oreille qu'il a perdue, ainsi qu'au titre bien mérité de principal représentant du postimpressionnisme.
La vie de Vincent Van Gogh
Fils d'un pasteur protestant austère et de son épouse, Vincent Van Gogh était sur le point de suivre les traces de son père et de se consacrer à la vie religieuse. Heureusement pour l’art, il décide finalement de se consacrer à la peinture, même si son talent n’est reconnu qu’à titre posthume.
Malgré son tempérament fort et son caractère irritable, Van Gogh était attiré par les peintres hollandais du XVIIe siècle, comme Rembrandt, et les paysagistes français comme Millet.
L’un des moments les plus marquants de sa courte vie fut son passage comme missionnaire dans une région minière de Belgique en 1879, où les difficultés qu’il endura, financées par son frère Théo, lui donnèrent envie de changer de vie.
Ainsi, en 1880, il s'installe à Bruxelles et s'inscrit à l'Académie des Beaux-Arts. C'est durant cette période qu'il réalise quelques dessins et croquis représentant des paysans et des mineurs, des scènes de la vie quotidienne, peintes avec des tons sombres et un style très réaliste.
Après être passé par Etten, La Haye et Nuenen, Van Gogh arrive à Anvers en 1885, où il découvre les peintures de Rubens. Cependant, sa situation financière et personnelle ne s'améliore pas, c'est pourquoi en 1886, il s'installe à Paris pour vivre avec son frère Théo, qui continue de le soutenir financièrement.
Dans la capitale française, Van Gogh découvre la peinture impressionniste fondée par Claude Monet et côtoie d'autres peintres français dans le quartier bohème de Montmartre, comme Paul Gauguin, Paul Cézanne et Paul Signac. Ce dernier l'a amené à s'orienter définitivement vers le paysage et le portrait, thèmes prédominants dans l'œuvre de Van Gogh. Comme plusieurs peintres de l'époque, il se sent également attiré par les estampes et l'art japonais, l'ukiyo-e .
En effet, lors de son séjour à Arles, dans le sud de la France, en 1887, le peintre réalise un grand nombre d'autoportraits, de paysages et de peintures mettant en scène des fleurs comme protagonistes, comme sa célèbre œuvre "Tournesols". Son tableau « La Chambre de l'artiste à Arles » date également de cette période.
Un an plus tard, en 1888, Gauguin s'installe avec lui dans cette petite ville française. Cependant, en raison de leur fort caractère, leur amitié s’est progressivement détériorée.
On sait que dans un accès de colère, Van Gogh a attaqué son ami avec un rasoir. Puis, se sentant coupable, il s'est coupé l'oreille pour expier sa tentative d'agression. Au lieu d'accepter le prétendu acte de rédemption de Vincent, Gauguin l'a qualifié de fou et de dangereux, déclarant qu'il ne vivrait plus avec lui.
D'autres versions de "L'oreille de Van Gogh" affirment que c'est en réalité Gauguin qui a coupé l'oreille du Néerlandais et que Vincent a pris la responsabilité d'épargner au peintre français des ennuis juridiques.
Après le départ de Paul Gauguin, Théo, le frère de Vincent, lui rend visite et le convainc d'entrer dans un centre psychiatrique. Le lieu était l'asile psychiatrique de Saint-Rémy-de-Provence, près d'Arles, où il a passé au total 12 mois.
Entre 1889 et 1890, en raison de l'alcoolisme, de la syphilis, de mauvaises habitudes alimentaires et de sa querelle avec Paul Gauguin, les crises hallucinatoires de Van Gogh s'aggravent, tandis que sa dépression continue de s'aggraver.
Fin juillet 1890, il se tira une balle dans la poitrine avec un revolver alors qu'il se promenait. Cependant, certains spécialistes de Van Gogh pensent qu'il ne s'agissait pas d'un suicide, car il est très peu probable qu'une personne suicidaire se tire une balle dans l'abdomen.
Convaincu que sa blessure par balle n'était pas mortelle, il retourna à la dernière auberge où il vivait, où il mourut deux jours plus tard, à l'âge de trente-sept ans, dans les bras de celui qu'il considérait comme son seul véritable ami : son jeune frère. , Théo Van Gogh.
Style artistique de Vincent Van Gogh
Bien que ses premières œuvres soient des peintures de nature réaliste , la technique de Van Gogh a évolué vers le postimpressionnisme et il en est devenu le principal représentant.
Le style du Néerlandais a considérablement influencé les artistes ultérieurs qui ont été les pionniers des mouvements d'avant-garde de la peinture, tels que l'art abstrait, le fauvisme et l'expressionnisme allemand . Les principales caractéristiques du style mature de Vincent Van Gogh sont :
- L'utilisation de couleurs vives et complémentaires, avec une grande charge émotionnelle. L’une des couleurs préférées du peintre était le jaune, comme le montre son chef-d’œuvre « Tournesols ».
- Le pointillisme, une technique qui consiste à peindre un tableau à l'aide de nombreux petits points.
- Coups de pinceau épais, longs et diagonaux.
- Une préférence pour les portraits, les paysages et les scènes de la vie quotidienne.
Les tableaux les plus célèbres de Van Gogh
Malgré sa courte vie et sa production artistique concentrée sur dix ans, Vincent Van Gogh a réussi à peindre environ 900 toiles et plus de 1 600 dessins. De son vivant, il n'a vendu qu'une seule de ses œuvres, mais son immense talent a été reconnu après sa mort.
Certaines des peintures les plus célèbres de l'artiste néerlandais comprennent :
Nuit étoilée
Sans aucun doute, l’une des œuvres les plus célèbres de Van Gogh, mais aussi l’une des peintures les plus renommées de l’histoire de l’art occidental . Il réalise cette huile sur toile en 1889 à l'asile de Saint-Rémy-de-Provence, quelques mois avant son suicide. Il représente, dans sa vision et son style uniques, la scène qu'il a observée depuis la fenêtre de sa chambre.
Tournesols
Cette peinture à l'huile fait partie d'une série d'œuvres d'art créées par Van Gogh entre 1888 et 1889. Dans cette série, l'artiste représente des tournesols à différentes étapes de leur cycle de vie, de la floraison au flétrissement. La palette de couleurs met en évidence les tons jaune, marron et orange.
Autoportrait au chapeau de paille
Selon Van Gogh lui-même, il peignait des autoportraits parce qu'il n'avait pas les moyens de payer des mannequins. Durant son séjour à Paris, il a réalisé un total de 27 autoportraits, celui-ci étant le plus connu.
La chambre à Arles
Peinte en octobre 1888, cette œuvre représente la chambre de Van Gogh à Arles. Il existe cependant trois versions de ce tableau qui peuvent être distinguées par les images sur le mur de droite. Il met en valeur la légère distorsion caractéristique de l'artiste et, une fois de plus, la proéminence de la couleur jaune, caractéristique indubitable de son œuvre.
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