Flores de tupinambo

La tranquila historia detrás del ramo amarillo de Monet

La mayoría de la gente imagina Giverny y los estanques de lirios cuando piensa en Monet, pero en 1880, cuando se pintó este lienzo, su vida no se parecía en nada a eso. Su esposa Camille había fallecido el septiembre anterior, dejándolo con dos niños pequeños y muy poco dinero. Había trasladado el hogar a Vétheuil, un pueblo tranquilo río abajo de París, y ese otoño comenzó a pintar bodegones de nuevo, en parte porque los lienzos más pequeños se vendían más fácilmente, y en parte porque su jardín estaba lleno de estas flores amarillas altas y desordenadas. A pesar del nombre, los topinambures no tienen nada que ver con Jerusalén ni están relacionados con las alcachofas. Son un girasol norteamericano que los agricultores franceses cultivaban por sus tubérculos comestibles. Monet simplemente pensó que las flores valían la pena para pintar.

Qué hace que este bodegón sea tan diferente

Lo primero que notas es lo desordenado que es. Las flores se derraman del jarrón en todas direcciones, las hojas se enrollan y retuercen, los pétalos captan la luz en ángulos extraños. No hay arreglo holandés cuidadoso aquí, ni simetría. Monet buscaba una sensación, no una imagen ordenada. Quería que sintieras el peso del final del verano, la forma en que el color cálido parece lanzarse hacia ti cuando pasas junto a una ventana iluminada por el sol. Las pinceladas parecen rápidas, casi impacientes en algunos lugares, pero cada toque cumple su función. Rosas fríos se deslizan por el fondo. Toques de coral se posan junto al azul suave en el jarrón de terracota. Cuanto más lo miras, más difícil es apartar la vista.

Cómo pinta el kit en la práctica

Esto es un placer para cualquiera que disfrute trabajar con colores intensos. Pasarás bastante tiempo con los amarillos porque hay muchos más tonos de los que tu ojo capta a primera vista, pero las hojas verdes son honestamente la parte más divertida. Cambian entre un azul verdoso profundo y un oliva más claro, y el fondo flota en corales pálidos y azules polvorientos. No hay arquitectura de qué preocuparse, ni rostros, ni geometría complicada. Los pintores más nuevos suelen encontrar este kit indulgente, mientras que las manos más experimentadas notarán muchas pequeñas decisiones que tomar en la forma en que cada pétalo está superpuesto. La mayoría de la gente se sienta por media hora y al mirar hacia arriba se da cuenta de que ha pasado una hora y media.

Más Monet que vale la pena pintar en casa

Monet siguió volviendo a las flores durante toda su vida, desde estas flores desordenadas de topinambur en Vétheuil hasta los enormes paneles de lirios que pintó de anciano en Giverny. Si este te ha llamado la atención, date una vuelta por el resto de nuestra colección de pintar por números de Monet. Encontrarás los montones de heno, el puente japonés, los acantilados de Étretat, el campo de amapolas en Argenteuil y mucho más, todo convertido en kits que puedes pintar en la mesa de la cocina durante un fin de semana tranquilo.