Kunst har vært noe mer enn en visuell glede; det er et språk av følelser, et speil av kultur, og en måte å relatere til sinnet til strålende kunstnere. Gjennom tidene har noen kunstnere transformert oppfatningen av denne verden og fanget den lille skjønnheten vi ser, og gjort den til evige mesterverk.
Claude Monet er fortsatt en av de mest innflytelsesrike, ofte omtalt som impresjonismens far. Hans lette penselstrøk, strålende farger, og dyktighet i å fange lys og luft fikk vanlige landskaper til å se ut som drømmer.
Hos Canvas by Numbers, mener vi at lykke multipliseres når du ikke bare beundrer disse verkene, men også opplever dem selv. Derfor lar våre mal etter tall-sett alle komme inn i Monets verden, gjenskape kunsten hans, og oppleve magien av impresjonismen med egne hender.
Med det sagt, i dag skal vi utforske hans liv, hans arv, og skjønnheten i å bringe Monet-malerier til liv i hjemmet.
Hva malte Monet før han ble berømt?
Claude Monet ble født i 1840, Frankrike, og siden barndommen viste han sin dyktighet med pensler gjennom sjølandskaper og landskaper eller gjennom karikaturer.
Mens familien hans oppmuntret ham til å gi opp kunsten for familiens virksomhet, var Monets besluttsomhet urokkelig. Han valgte til og med å fullføre sin militærtjeneste, og tilbrakte tid i Algerie, fremfor å gi opp sin lidenskap for maling.
Men kunstneren foretrakk å fullføre militærtjeneste, og tilbrakte syv år i Algerie, fremfor å gi opp sin store lidenskap.
Lurer du på hva Claude Monet brukte til å male?
Sammenlignet med de fleste andre kunstnere fra hans tid som jobbet i studioer, utnyttet han den nye friheten til å bære maling i bærbare rør. Det gjorde det mulig for ham å jobbe direkte utendørs. Det var et viktig element i Monet kunststil som gjorde maleriene hans føltes umiddelbare og friske. Denne teknikken dannet til og med grunnlaget for den revolusjonerende impresjonistiske bevegelsen.
Når og hvordan begynte impresjonismen med Monet?
Da han kom tilbake fra Afrika, begynte han i Paris å eksperimentere med strøk og farger. Også, naturen og verden rundt ham var hans inspirasjoner. Så han likte å male ute og fange øyeblikket basert på dagens atmosfære.
Denne utviklingen ga opphav til karakteristikkene ved impresjonistisk kunst, en stil som brøt med de strenge akademiske reglene fra hans tid. På den noten er Monets impresjonisme preget av raske og spontane penselstrøk. Det skapte en unik tekstur på lerretet, som beveget seg bort fra den realistiske stilen og de akademiske reglene som rådet på den tiden.
Videre fremstår linjene som uklare, og noen elementer er knapt klare. Det var intenjonelt, da han prøvde å fange flyktige øyeblikk gjennom endringer i lys. Han oppnådde dette med bruk av forskjellige farger, som blått, grått, gult, grønt eller lilla for skyggene.
Med andre ord, når du ser nøye på et impresjonistisk maleri, kan du nyte disse tekniske trekkene, men motivet kan virke uklart. Men når du trekker deg tilbake, fremstår objektene fra de enkle penselstrøkene og stråler i all sin prakt.
Til syvende og sist er det denne dristige avgangen Claude Monet er kjent for, hans evne til å forvandle hverdagslige øyeblikk til ekstraordinære visjoner, og invitere seerne til å oppleve virkeligheten som en serie inntrykk snarere enn faste former. Det var et annet uttrykk for virkeligheten, alltid mild, full av følsomhet og optimisme, som prøvde å formidle kunstnerens inntrykk på en fri og åpen måte.
Senere ble impresjonisme myntet i Paris i 1874 som en nedsettende bemerkning om maleriet "Soloppgang" av Monet. Han stilte ut dette verket på Salon de Paris, sammen med andre malere fra den såkalte moderne gruppen, slik kritikeren så det.
Arven etter Monets impresjonisme
Monet var en produktiv kunstner som oppfylte drømmen sin da han bygde et utendørs studio for å male hjemme i Giverny. Han malte og skisset hagen sin mange ganger i forskjellige posisjoner, på ulike tider av dagen og årstidene.
For eksempel, hagegangene, vannliljene og den japanske broen er hans mest kjente verk. Den impresjonistiske bevegelsen inkluderte andre store malere som Renoir, Degas og Pissarro.
Denne bevegelsen utviklet seg til post-impresjonisme, som senere førte til ekspresjonisme. Det var det motsatte av impresjonistisk hedonisme. Respekterte kunstnere fra ekspresjonistbevegelsen begynte også karrieren sin med å bli inspirert av verkene til Claude Monet.
Kjente Monet impresjonistiske verk
Du kan velge 14 av de mest kjente maleriene til Claude Monet fra vår samling. Her er noen:
Impression, Sunrise av Claude Monet: Dette er maleriet som ga kunstbevegelsen sitt navn og skildret daggryet i havnebyen Le Havre.
Kvinne med parasoll av Claude Monet: Hans kone, Camille, er avbildet midt blant villblomster på landsbygda i dette verket. Det er et øyeblikksbilde av en spasertur uten de vanlige stående posene i portretter fra epoken.
Valmuefelt nær Argenteuil av Claude Monet: valmuefeltene i Argenteuil var en inspirasjon for kunstneren i flere av maleriene hans.
Kunstnerens hage i Giverny av Claude Monet : er blant de mange bildene han laget av hagen sin, og en av de mest kjente.
Monets kamper og besluttsomhet
Historien bak skjønnheten i Claude Monets lerret var ikke uten utfordringer. Faktisk måtte han tåle år med økonomiske vanskeligheter og misbilligelse før han ble ansett som en mester.
I de tidlige stadiene av karrieren hans ble arbeidet hans ofte avvist som ufullstendig eller tilfeldig. Maleriene hans ble også ofte avvist av gallerier og offisielle salonger fordi de ikke samsvarte med de presise detaljene og den glatte finishen som var standardene i epoken.
Likevel ble ikke Monet motløs. Han malte fortsatt det han elsket: elver, hager, himmel og mennesker i naturlig lys. En av grunnene til at han huskes, er ikke bare hans strålende landskap, men også hans utholdenhet i å handle etter sin kunstneriske visjon til tross for motstand.
For moderne kunstnere er denne utholdenheten like motiverende som penselstrøkene hans. Når du plukker opp vårt Monet mal etter tall-sett, gjenskaper du ikke bare kunsten hans, men du hedrer også hans avvisning av å kompromisse med stilen sin.
Naturens rolle i Monets kunst
Naturen var ikke en bakgrunn for Monet; det var essensen av hans arbeid. Han malte den naturlige verden, inspirert av Seinen og Normandie-kysten, samt markene i Argenteuil og hans berømte hager i Giverny.
Det er fordi han mente at selv de enkleste scenene ble forvandlet til noe ekstraordinært av lys og atmosfære. Denne evnen til å observere det samme objektet under varierende lysforhold er et av kjennetegnene ved Claude Monets impresjonistiske malerier.
For eksempel vurderer hans høydepunktserie hvordan soloppgang, solnedgang, tåke og snø alle kan variere utseendet til ett objekt. Med andre ord, denne metoden la vekt på den dynamiske, skiftende naturen av naturen selv.
For den moderne kunstentusiasten er det en invitasjon til å ta seg tid og fange den samme finesse med våre mal etter tall-sett. Det handler ikke om å fylle inn farger, men heller om å begynne å se hvordan de forskjellige nyansene av blått, grønt og gull kombineres for å skape en følelse.
Den internasjonale innflytelsen av impresjonismen
Selv om Monet begynte med å male lokale elver og det franske landskapet, tok det ikke lang tid før innflytelsen av hans arbeid nådde langt utover hans hjemland. Impresjonismen skapte en betydelig global endring i tankesett mot maling.
For eksempel begynte kunstnere å legge vekt på følelser, farger og atmosfære i stedet for nøyaktighet eller perfeksjon. Denne innflytelsen ble videreført til generasjonen av malere, fra Van Gogh, til Cezanne og deretter til post-impresjonisme og ekspresjonisme.
For tiden har museer over hele verden Claude Monets impresjonistiske malerier som pivoter i kunsthistorien. Når vi snakker om det, fortsetter hans verk i Musée d'Orsay i Paris og Metropolitan Museum of Art i New York å tiltrekke seg millioner av besøkende.
For vanlige skapere er denne arven her for å minne oss om at selv små penselstrøk kan gjøre en stor forskjell. Også, ved å bruke vårt mal etter tall-sett, kan du bli med i denne bevegelsen som endret måten folk ser og opplever kunst for alltid.
Mal kjente Monet impresjonistiske verk etter tall
Så, hvorfor bare beundre verkene til Monet når du kan gjenskape dem med dine egne hender?
Det er også en utmerket idé å bruke tid på deg selv. Videre er de følelsesmessige og fysiske fordelene ved å praktisere malerier etter tall mange. Ikke bare det. Det kan også være en hjemmelaget gave til den spesielle personen.
Det sagt, fordi du vil vie tid og lidenskap til å tegne et bilde, velg verket til en stor maler. Tross alt er det ingen liten sak å male en Monet selv og presentere det for verden.
