Kunst ist mehr als ein visuelles Vergnügen; sie ist eine Sprache des Gefühls, ein Spiegel der Kultur und eine Möglichkeit, sich mit den Gedanken brillanter Künstler zu verbinden. Im Laufe der Jahrhunderte haben einige Künstler die Wahrnehmung dieser Welt verändert und die kleine Schönheit, die wir sehen, eingefangen und in ewige Meisterwerke verwandelt.
Claude Monet ist immer noch einer der einflussreichsten Künstler, allgemein als der Vater des Impressionismus bekannt. Seine leichten Pinselstriche, brillanten Farben und sein Geschick, Licht und Luft einzufangen, ließen gewöhnliche Landschaften wie Träume erscheinen.
Bei Canvas by Numbers glauben wir, dass das Glück sich vervielfacht, wenn man diese Werke nicht nur bewundert, sondern sie auch selbst erlebt. Daher ermöglichen unsere Malen-nach-Zahlen-Sets jedem, in die Welt von Monet einzutauchen, seine Kunst nachzubilden und die Magie des Impressionismus mit eigenen Händen zu erleben.
Damit gesagt, werden wir heute sein Leben, sein Erbe und die Schönheit erkunden, Monet-Gemälde zum Leben zu erwecken.
Was malte Monet, bevor er berühmt wurde?
Claude Monet wurde 1840 in Frankreich geboren und zeigte seit seiner Kindheit seine Exzellenz mit Pinseln durch Seelandschaften und Landschaften oder durch Karikaturen.
Während seine Familie ihn ermutigte, die Kunst für das Familienunternehmen aufzugeben, war Monets Entschlossenheit unerschütterlich. Er entschied sich sogar, seinen Militärdienst abzuleisten und Zeit in Algerien zu verbringen, anstatt seine Leidenschaft für die Malerei aufzugeben.
Aber der Künstler zog es vor, seinen Militärdienst abzuleisten und verbrachte sieben Jahre in Algerien, anstatt seine große Leidenschaft aufzugeben.
Sich fragen, was Claude Monet zum Malen verwendete?
Im Vergleich zu den meisten anderen Künstlern seiner Zeit, die in Ateliers arbeiteten, nutzte er die neue Freiheit, Farbe in tragbaren Tuben mitzunehmen. Das ermöglichte ihm, direkt im Freien zu arbeiten. Es war ein wesentliches Element des Monet-Kunststils, das seine Gemälde unmittelbar und frisch wirken ließ. Diese Technik bildete sogar die Grundlage der revolutionären Impressionistenbewegung.
Wann und wie begann der Impressionismus mit Monet?
Als er aus Afrika zurückkehrte, begann er in Paris mit Strichen und Farben zu experimentieren. Auch die Natur und die Welt um ihn herum waren seine Inspirationen. Daher malte er gerne im Freien und hielt den Moment basierend auf der Atmosphäre des Tages fest.
Diese Evolution gab den Impressionismus-Kunstmerkmalen Auftrieb, einem Stil, der sich von den starren akademischen Regeln seiner Zeit abwandte. In diesem Sinne ist Monets Impressionismus durch schnelle und spontane Pinselstriche gekennzeichnet. Es schuf eine einzigartige Textur auf der Leinwand und entfernte sich vom realistischen Stil und den zu dieser Zeit vorherrschenden akademischen Regeln.
Darüber hinaus erscheinen Linien verschwommen, und einige Elemente sind kaum klar. Es war absichtlich, da er versuchte, flüchtige Momente durch Lichtveränderungen festzuhalten. Dies erreichte er mit der Verwendung verschiedener Farben, wie Blau, Grau, Gelb, Grün oder Lila für die Schatten.
Mit anderen Worten, wenn Sie sich ein Impressionistisches Gemälde genau ansehen, können Sie diese technischen Merkmale genießen, doch das Motiv könnte verschwommen erscheinen. Aber wenn Sie sich entfernen, erscheinen die Objekte der einfachen Pinselstriche und strahlen in ihrer ganzen Pracht.
Letztendlich ist Claude Monet bekannt für diesen mutigen Bruch, seine Fähigkeit, gewöhnliche Momente in außergewöhnliche Visionen zu verwandeln, und die Zuschauer einzuladen, die Realität als eine Reihe von Eindrücken und nicht als feste Formen zu erleben. Es war ein weiterer Ausdruck der Realität, immer sanft, voller Sensibilität und Optimismus, der versuchte, die Eindrücke des Künstlers auf eine freie und offene Weise zu vermitteln.
Später wurde der Begriff Impressionismus 1874 in Paris als abfälliger Kommentar zu Monets Gemälde "Sonnenaufgang" geprägt. Er stellte dieses Werk im Salon de Paris aus, zusammen mit anderen Malern der sogenannten modernen Gruppe, wie sie von der Kritik gesehen wurden.
Das Erbe von Monets Impressionismus
Monet war ein produktiver Künstler, der seinen Traum erfüllte, als er ein Freiluftstudio baute, um in seinem Haus in Giverny zu malen. Er malte und skizzierte seinen schönen Garten viele Male aus verschiedenen Perspektiven, zu unterschiedlichen Tageszeiten und Jahreszeiten.
Zum Beispiel sind die Gartenwege, Seerosen und die japanische Brücke seine bekanntesten Werke. Die Impressionistenbewegung umfasste auch andere große Maler wie Renoir, Degas und Pissarro.
Diese Bewegung verwandelte sich in den Post-Impressionismus, der später zum Expressionismus führte. Es war das Gegenteil des impressionistischen Hedonismus. Angesehene Künstler der expressionistischen Bewegung begannen ebenfalls ihre Karrieren, inspiriert von den Werken von Claude Monet.
Bekannte Monet Impressionistische Werke
Sie können 14 der bekanntesten Gemälde von Claude Monet aus unserer Sammlung auswählen. Hier sind einige:
Impression, Sonnenaufgang von Claude Monet: Dies ist das Gemälde, das der Kunstbewegung ihren Namen gab und den Sonnenaufgang im Hafen von Le Havre darstellt.
Frau mit Sonnenschirm von Claude Monet: Seine Frau, Camille, ist inmitten von Wildblumen auf dem Land in diesem Werk zu sehen. Es ist eine Momentaufnahme eines Spaziergangs ohne die üblichen stehenden Posen in Porträts der Epoche.
Mohnfeld nahe Argenteuil von Claude Monet: Die Mohnfelder von Argenteuil waren eine Inspiration für den Künstler in mehreren seiner Gemälde.
Der Garten des Künstlers in Giverny von Claude Monet : gehört zu den zahlreichen Bildern, die er von seinem Garten gemacht hat, und ist eines der bekanntesten.
Kämpfe und Entschlossenheit von Monet
Die Geschichte hinter der Schönheit von Claude Monets Leinwänden war nicht ohne Herausforderungen. Tatsächlich musste er Jahre finanzieller Schwierigkeiten und Missbilligung ertragen, bevor er als Meister angesehen wurde.
In den frühen Phasen seiner Karriere wurde seine Arbeit oft als unvollständig oder willkürlich abgetan. Seine Gemälde wurden auch häufig von Galerien und offiziellen Salons abgelehnt, weil sie nicht den präzisen Details und dem glatten Finish entsprachen, die zu den Standards der Epoche gehörten.
Dennoch ließ sich Monet nicht entmutigen. Er malte weiterhin, was er liebte: Flüsse, Gärten, Himmel und Menschen im natürlichen Licht. Einer der Gründe, warum er in Erinnerung bleibt, sind nicht nur seine strahlenden Landschaften, sondern auch seine Hartnäckigkeit, seiner künstlerischen Vision trotz Widerstand zu folgen.
Für zeitgenössische Künstler ist diese Hartnäckigkeit ebenso motivierend wie seine Pinselstriche. Das gesagt, wenn Sie unser Monet-Malset nach Zahlen in die Hand nehmen, reproduzieren Sie nicht nur seine Kunst, sondern ehren auch seine Weigerung, seinen Stil zu kompromittieren.
Die Rolle der Natur in der Kunst von Monet
Die Natur war für Monet kein Hintergrund; sie war das Wesen seiner Arbeit. Er malte die natürliche Welt, inspiriert vom Fluss Seine und der Küste der Normandie sowie den Feldern von Argenteuil und seinen berühmten Gärten in Giverny.
Das liegt daran, dass er dachte, dass selbst die einfachsten Szenen in etwas Außergewöhnliches verwandelt werden durch Licht und Atmosphäre. Diese Fähigkeit, dasselbe Objekt unter verschiedenen Lichtverhältnissen zu beobachten, ist eines der Markenzeichen von Claude Monets impressionistischen Gemälden.
Zum Beispiel betrachtet seine Heuhaufen-Serie, wie der Sonnenaufgang, Sonnenuntergang, Nebel und Schnee das Aussehen eines Objekts variieren könnten. Mit anderen Worten, diese Methode betonte die dynamische, sich verändernde Natur der Natur selbst.
Für den zeitgenössischen Kunstliebhaber ist es eine Einladung, sich Zeit zu nehmen und die gleiche Finesse mit unseren Malen-nach-Zahlen-Sets einzufangen. Es geht nicht darum, Farben auszufüllen, sondern vielmehr darum, zu sehen, wie die verschiedenen Schattierungen von Blau, Grün und Gold kombiniert werden, um ein Gefühl zu erzeugen.
Der internationale Einfluss des Impressionismus
Obwohl Monet begann, lokale Flüsse und die französische Landschaft zu malen, dauerte es nicht lange, bis der Einfluss seiner Arbeit weit über sein Heimatland hinausreichte. Der Impressionismus schuf einen bedeutenden globalen Wandel in der Einstellung zur Malerei.
Zum Beispiel begannen Künstler, Emotionen, Farben und Atmosphäre anstelle von Genauigkeit oder Perfektion zu betonen. Dieser Einfluss wurde an die Generation von Malern weitergegeben, beginnend mit Van Gogh, über Cezanne bis hin zum Post-Impressionismus und Expressionismus.
Derzeit sind die impressionistischen Gemälde von Claude Monet in Museen weltweit als Dreh- und Angelpunkte der Kunstgeschichte zu sehen. Apropos, sein Werk im Musée d'Orsay in Paris und im Metropolitan Museum of Art in New York zieht weiterhin Millionen von Besuchern an.
Für gewöhnliche Schöpfer erinnert dieses Erbe uns daran, dass selbst leichte Pinselstriche einen riesigen Unterschied machen können. Außerdem können Sie mit unserem Malen-nach-Zahlen-Set Teil dieser Bewegung werden, die die Art und Weise, wie Menschen Kunst sehen und erleben, für immer verändert hat.
Berühmte Monet-Impressionistische Werke nach Zahlen malen
Warum also einfach die Werke von Monet bewundern, wenn Sie sie mit Ihren eigenen Händen nachstellen können?
Es ist auch eine ausgezeichnete Idee, Zeit für sich selbst zu verbringen. Darüber hinaus sind die emotionalen und physischen Vorteile des Malens nach Zahlen zahlreich. Und das ist noch nicht alles. Es könnte auch ein selbstgemachtes Geschenk für diese besondere Person sein.
Das gesagt, da Sie Zeit und Leidenschaft darauf verwenden werden, ein Bild zu zeichnen, wählen Sie das Werk eines großen Malers aus. Schließlich ist es keine Kleinigkeit, einen Monet selbst zu malen und es der Welt zu präsentieren.
