Nel blog Canvas by Numbers amiamo parlare di alcuni dei pittori più famosi della storia dell'arte. Dei nomi dietro i pennelli che hanno fatto il giro del mondo, quelli più fortunati, mentre erano ancora in vita, e quelli meno fortunati, come Van Gogh , postumi.
Ebbene, nei primi anni del neonato Impero Austro-Ungarico (1867-1918), c'era già per le strade di Vienna un uomo considerato il massimo esponente dell'arte d'avanguardia austriaca, un certo Gustav Klimt , autore di dipinti famosi come Il bacio, Donna con ventaglio o Madre e figlia.
In effetti, molti critici contemporanei concordano sul fatto che l'opera di Klimt sia una delle più originali della fine del XIX secolo. Questo è quello che succede quando usi l'oro per dipingere quadri...
Gustav Klimt, un'inclinazione artistica familiare
Gustav Klimt nacque nel 1862 a Baumgarten, un piccolo paese alla periferia di Vienna (oggi è un quartiere della città). Era il secondo di sette fratelli, tre uomini e quattro donne, e, proprio come i suoi due fratelli, dimostrava inclinazioni artistiche fin dalla giovane età.
Indubbiamente, l'occupazione di suo padre come artigiano incisore ha contribuito molto a incoraggiare l'interesse dei suoi figli per l'arte. Tanto che nel 1876 Klimt ricevette una borsa di studio per studiare alla Scuola di Arti e Mestieri di Vienna, dove un anno dopo si sarebbe iscritto anche suo fratello minore Ernst.
Insieme a Ernst e ad un altro compagno, i giovani ricevettero i primi incarichi nel 1880. Tuttavia, il primo grande riconoscimento di Gustav arrivò dallo stesso imperatore d'Austria, Francesco Giuseppe I, per il suo lavoro nell'arte Auditorium del Teatro Burg di Vienna. Il premio era l'Ordine al Merito d'Oro, che ricevette nel 1888, permettendogli di condurre una vita finanziariamente più agiata.
Uno stile segnato dalla tragedia familiare
Un'idea comune nel mondo dell'arte è che non si è artisti senza aver sofferto nella vita. Vero o no, ciò che è vero è che anche Gustav Klimt visse una tragedia con la morte di suo padre e di uno dei suoi fratelli nel 1892.
Fortunatamente, ha trovato conforto nella donna che lo ha accompagnato per tutta la vita, la stilista Emile Louise Flöge. Tuttavia l'artista continuò a trovare più “conforto” nelle altre donne che posarono per i suoi quadri, dalle dame di alto lignaggio alle prostitute. Nonostante le sue continue infedeltà, sembra che Flöge non si separò mai da Klimt, dal quale ebbe quattordici figli.
Comunque sia, gli anni Novanta dell'Ottocento segnarono una svolta nello stile dell'austriaco quando abbracciò l'impressionismo e, soprattutto, il simbolismo, un movimento artistico francese e belga basato sull'espressione concettuale.
Mosaico, oro e donne
Klimt fu molto influenzato dai mosaici bizantini che aveva visto a Ravenna, in Italia. Questo divenne il suo "formato" preferito, opere in cui utilizzava la foglia d'oro, un materiale tradizionalmente utilizzato nelle sculture, nei mobili, nei gioielli e nelle superfici architettoniche ma non altrettanto nella pittura. Questa caratteristica fu fortemente distintiva nell'artista, soprattutto in quello che possiamo letteralmente definire il suo “periodo d'oro”.
Per quanto riguarda i temi delle sue opere, enfatizzavano la sensualità, la femminilità e l'amore. La sua inclinazione verso questi soggetti e il modo in cui li raffigurava (dall'innegabile carattere sessuale) gli valsero, almeno in un primo momento, il rifiuto del pubblico, poiché le sue opere erano considerate scandalose, al limite di ciò che allora era considerato pornografico. Anche successivamente, i nazisti distrussero alcuni dei suoi dipinti, ritenendoli impuri.
Tuttavia, a partire dalla fine degli anni Novanta dell'Ottocento, agli albori delle avanguardie artistiche , i dipinti di Klimt iniziarono ad essere maggiormente apprezzati dalla critica . Realizzò le sue opere più famose nel 1900 e vinse addirittura il primo premio all'Esposizione Universale di Roma nel 1911 per il dipinto Vita e Morte .
Sette anni dopo, nel 1918, dopo aver subito un infarto e un'influenza, Klimt chiese, sul letto di morte, della donna che lo aveva sempre sostenuto e con la quale non si sposò mai, chissà se, nonostante tutto, l'unica che lo amava veramente: Emile Flöge.
I dipinti più famosi di Gustav Klimt
Klimt ha lasciato dipinti molto elaborati che, anni dopo la sua morte, hanno battuto i record nelle case d'asta. Probabilmente hai visto alcuni dei seguenti:
Il bacio
Il dipinto raffigura una coppia in una posa intima, dove un uomo bacia una donna in quello che sembra essere un prato fiorito. A differenza di altre opere di Klimt, Il bacio fu ben accolto dal pubblico e fu rapidamente venduto.
Ritratto di Adele Bloch-Bauer I
Conosciuta anche come La dama in oro e La dama in oro , quest'opera risale al 1907 e ritrae Adele Bloch-Bauer, dama dell'alta società austriaca. Klimt la dipinse nuovamente in un'altra opera nel 1912.
Madre e figlia
Il dipinto raffigura una donna a torso nudo, chinata sopra la testa della figlia. In realtà fa parte di un dipinto più ampio, Le tre età della donna , con Madre e figlia che sono un'immagine amorevole che rappresenta il ruolo essenziale della donna nel ciclo della vita.
Dipingi un dipinto di Gustav Klimt con i numeri
Sebbene i dipinti di Klimt possano sembrare complessi a prima vista, la realtà è che esiste un modo molto semplice per dipingerli , anche per persone senza esperienza di pittura.
Tutto quello che devi fare è portare la tua voglia di dipingere una delle opere più famose al mondo , che potrai poi esporre con orgoglio a casa o regalare a una persona speciale. Come?
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